Regisseur Daniel von Aarburg verfilmte mit Manuel Löwensberg in der Titelrolle die Biografie Hugo Koblets. Manche Szenen wurden gar vor dem Rex hier in Pfäffikon aufgenommen! 1950 gewinnt Hugo Koblet als erster Ausländer den Giro d’Italia, ein Jahr später die Tour de France. Der junge Zürcher aus dem ‚Chreis Cheib’ avanciert zum Publikumsliebling, dem die Frauen zu Füssen liegen. Diverse Krankheiten sowie ein Herzleiden setzen seiner sportlichen Karriere 1958 ein Ende. Seine Beziehung zu einem internationalen Fotomodell bringt den charmanten Helden wieder ins Rampenlicht. Sie bilden das erste Glamourpaar der Nachkriegszeit in der Schweiz. Hugo Koblets Leben endet mit einem tödlichen Autounfall, dessen Umstände bis heute ungeklärt sind.

Regisseur Daniel von Aarburg verfilmte mit Manuel Löwensberg in der Titelrolle die Biografie Hugo Koblets. Manche Szenen wurden gar vor dem Rex hier in Pfäffikon aufgenommen! 1950 gewinnt Hugo Koblet als erster Ausländer den Giro d’Italia, ein Jahr später die Tour de France. Der junge Zürcher aus dem ‚Chreis Cheib’ avanciert zum Publikumsliebling, dem die Frauen zu Füssen liegen. Diverse Krankheiten sowie ein Herzleiden setzen seiner sportlichen Karriere 1958 ein Ende. Seine Beziehung zu einem internationalen Fotomodell bringt den charmanten Helden wieder ins Rampenlicht. Sie bilden das erste Glamourpaar der Nachkriegszeit in der Schweiz. Hugo Koblets Leben endet mit einem tödlichen Autounfall, dessen Umstände bis heute ungeklärt sind.

Ein Musiker wird während seines Konzertes durch das merkwürdige Geschehen in seinem Kontrabass gestört. Offensichtlich wohnt da drin ein junger Kuckuck mit seinem Vater. Der Alte, Stundenkuckuck mit Leib und Seele, hat hochfliegende Pläne mit seinem Sohn. Er soll den väterlichen Betrieb übernehmen. Aber den Sprössling, ein schräger Vogel, ödet das Leben in der engen Welt einer Schwarzwälder Kuckucksuhr an. Er träumt sich lieber an den Strand von Portofino, wo Schnellboote und dolce far niente zu Hause sind. Bald lässt sich auch Vater Kuckuck vom Portofino-Fieber anstecken; ausfliegen jedoch kann nur einer. Von: Peter Rinderknecht; Regie: Andreas 'Paulchen' Günther; Mit: Peter Rinderknecht; Musik: Res Wepfer; Puppen, Bühne: Benno Widmer

Vincent (Florian David Fitz) haut ab: Raus aus der Klinik, in der er lernen sollte, mit seinem Tourette-Syndrom umzugehen! Er will nach Italien ans Meer. Sein Vater meint, er komme noch nicht einmal bis zum Bäcker. In der Jackentasche hat Vincent eine Bonbondose mit der Asche seiner Mutter. Im geklauten Auto sitzen die magersüchtige Marie (Karoline Herfurth), die ihn zur Flucht überredet hat und sein zwangsneurotischer Zimmergenosse Alexander (Johannes Allmayer), der ihre Flucht verraten wollte. Vincent, Marie und Alexander setzen alles daran, das Leben draußen auf ihre Weise zu meistern, auch wenn sie sich dabei ständig auf die Nerven gehen. Am Ende der Reise scheint niemand geheilt zu sein, doch alles ist anders.

Im neuen Programm geht Simon Enzler dieser zentralen Frage nach und lotet in verschiedenen Szenen und Situationen den Grenzbereich zwischen Humor und Abgrund aus. Wie schützt man sein Sturmgewehr vor Korrosion? Was, nebst Bier und Fleisch, braucht es um ein Volksfest zu organisieren? Kann man mit einem Pendel die Katze entwurmen? Und schliesslich die brennendste Frage des Abends: Wer oder was in aller Welt hat im Mehrfamilienhaus neben den Stewi hingeschissen? Der Bassist, Daniel Ziegler, ist wieder mit von der Partie und stellt sich erneut der Herausforderung, zu solchen Themen stimmige Musik zu komponieren. Ist das denn überhaupt möglich?

Mit seiner provokativen und hypnotisierenden Anziehungskraft skandalisierte Serge Gainsbourg ganz Frankreich und verführte die begehrtesten Frauen, wie Juliette Gréco, Brigitte Bardot oder Jane Birkin. Der Film erzählt nicht nur brillant die Lebensgeschichte eines grossen Verführers, sondern blickt auch hinter die Maske der grössten Musiklegende Frankreichs.

Bergbauer Paul lebt zusammen mit seiner Frau Rosine auf einer abgeschiedenen Alp, auf der er mit strenger Hand herrscht. Einerseits kümmert sich Paul liebevoll um seine Tiere, andererseits misshandelt er seine eigene Frau. Als Rosine erkrankt und nicht mehr arbeiten kann, heuert Paul den spanischen Wanderarbeiter Eusebio an. Dank seiner charmanten und mitfühlenden Art freundet sich Eusebio rasch mit Rosine an und zieht dabei gleichzeitig Pauls Hass auf sich. Als Rosine eines Tages, von ihrem Mann verprügelt, zusammenbricht, bringt Eusebio sie ins Krankenhaus. Paul, rasend vor Wut, bleibt auf der Alp. Im Vorpogramm wird der ebenfalls mit dem Schweizer Filmpreis ausgezeichnete Kurzfilm LAS PELOTAS gezeigt.

Vor seinem Umzug ins College wird Andys altes Kinderzimmer entrümpelt. Irrtümlicherweise werden bei dieser Aktion Cowboy Woody und Space-Ranger Buzz Lightyear mitsamt ihren Freunden in einen Kinderhort verfrachtet. Dort machen sie Bekanntschaft mit vielen anderen Spielzeugfiguren. Angeführt werden diese vom Plüschbären Lotso, der die Neuankömmlinge zunächst herzlich empfängt. Doch schon bald entpuppt er sich als bösartigen Diktator seines Spielzeug-Reichs.

Träume von Unterwasser- und Berglandschaften, gefährlichen Löwen und romantischen Bushaltestellen, angebeteten kleinen Tierchen und räuberischen Samichläusen, Liebe und Tod. In surrealen Bildern, beruhend auf authentischen Nachttraum-Erlebnissen der Sängerinnen und Sänger, werden Songs der Stilrichtungen Pop, Rock und Jazz in Szene gesetzt.

Zwei Jahre lang hat Regisseur und Kameramann Mano Khalil Geschichten aus einem Schweizer Schrebergarten zusammengetragen. Sein Dokumentarfilm gibt Einblicke ins multikulturelle Zusammenleben auf begrenztem Raum. Heile Schrebergartenwelt? Bei weitem nicht. Verschiedene Schicksale treffen hier aufeinander. Man rauft und redet sich zusammen, motzt und mäkelt, findet aber meistens einen gemeinsamen Nenner. Mano Khalil lässt die Menschen für sich selber sprechen. Dank seines Einfühlungsvermögens für seine Mitmenschen ist das spannende Bild eines Mikrokosmos entstanden, mit allen Makeln und Meriten: Das Spiegelbild einer multikulturellen Gesellschaft im Grünen, authentisch und hoffnungsvoll.

Zwei Jahre lang hat Regisseur und Kameramann Mano Khalil Geschichten aus einem Schweizer Schrebergarten zusammengetragen. Sein Dokumentarfilm gibt Einblicke ins multikulturelle Zusammenleben auf begrenztem Raum. Heile Schrebergartenwelt? Bei weitem nicht. Verschiedene Schicksale treffen hier aufeinander. Man rauft und redet sich zusammen, motzt und mäkelt, findet aber meistens einen gemeinsamen Nenner. Mano Khalil lässt die Menschen für sich selber sprechen. Dank seines Einfühlungsvermögens für seine Mitmenschen ist das spannende Bild eines Mikrokosmos entstanden, mit allen Makeln und Meriten: Das Spiegelbild einer multikulturellen Gesellschaft im Grünen, authentisch und hoffnungsvoll.

Und dann steht da nur noch Michael Elsener! Sein Blick sagt: Ich wars nicht! Das Publikum aber weiss, dass er es war, denn er ist sie alle. Er ist Kurt Aeschbacher und all die vielen anderen, die wir aus dem Fernsehen kennen. Er ist der scheue Röbi und all jene, die wir ohne ihn nie kennenlernen würden. Er ist das, was man sich von einem jungen Kabarettisten wünscht: komisch, schnell, politisch, hintergründig. Anschliessend ist er wieder Kurt Aeschbacher Doch beginnen wir doch von vorn: Sein Name: Michael Elsener; sein Programm: copy & paste; seine Berufung: kopieren und einfügen und zwar derart hemmungslos, wie es heute üblich ist. Doch er macht dies auf eine so charmante Art und Weise, die es ihm erlaubt, damit durchzukommen.

Mali lebt mit ihren Eltern und ihrem Bruder in der Nähe von Tel Aviv. Ihr Vater besitzt eine Autowerkstatt, in welcher Malis Geliebter Toufik als Mechaniker arbeiten. Mali und Toufik halten ihre gegenseitige Zuneigung geheim, denn niemals würde Malis Vater die Beziehung seiner jüdischen Tochter zu einem Araber gutheissen. Als Mali ungewollt schwanger wird, plant das junge Liebespaar ihr Kind woanders gross zu ziehen. Ein Unfall trennt die beiden. Werden Sie einander dennoch wieder finden?

Sie hat Benzin im Blut. Die elfjährige Mary lebt auf einem Bauernhof in Irland und liebt alles, was Räder hat und möglichst schnell fahren kann. Begeistert investiert sie jede freie Minute in ihre selbstgebaute Seifenkiste. Als in ihrem Heimatdorf ein echtes Seifenkistenrennen inklusive Preisgeld und Pokal stattfinden soll, bekommt sie die Chance ihres Lebens…

Da sie ihren Mann (Liam Neeson) des Seitensprungs verdächtigt, setzt eine Gynäkologin (Julianne Moor) eine Hure (Amanda Seyfried) auf ihn an, um seine eheliche Treue einem Härtetest zu unterziehen. Schon bald hat die junge Frau einen detaillierten Bericht, den ihre Auftraggeberin seltsam zu faszinieren scheint. Statt der subtilen Mehrdeutigkeit, die man vom kanadischen Regiemeister Atom Egoyan erwarten würde, offeriert dieses Remake des französischen Erotikdramas „Nathalie“ viel eher platte Thrillerkonventionen. So abstrus das Drehbuch von Erin Cressida Wilson auch sein mag, die visuelle Virtuosität hat Egoyan nicht verlassen. Amanda Seyfried und Julianne Moore spielen so gut, dass man ihnen fast alles glaubt.

Die Krankheitskonzepte in der Psychiatrie haben sich im 20. Jahrhundert grundlegend gewandelt. Befindlichkeitsstörungen, die früher als normal angesehen wurden, wie depressive Verstimmungen oder starke Schüchternheit, sind zu behandlungsbedürftigen Krankheiten geworden. Anderes hat sich normalisiert. Insgesamt haben im Zusammenhang mit dem gesellschaftlichen, kulturellen und wirtschaftlichen Wandel psychiatrische Diagnosen und Behandlungen in den letzten Jahren stark zugenommen. Psychischer Stress hat gegenüber körperlichen Belastungen im Berufs- und Privatleben so sehr an Bedeutung gewonnen, dass die WHO davon ausgeht, dass in 10 Jahren die Folgen der depressiven Erkrankungen psychosozial schwerwiegender sein werden als die Konsequenzen fast aller körperlichen Erkrankungen.

Ein Geständnis machen ist wie Pasta kochen: Man muss den richtigen Zeitpunkt erwischen... Tommaso, der jüngste Sohn der Familie Cantone, will sich nicht länger verstecken. Beim festlichen Familienessen, bei dem die Zukunft der familiären Pasta-Fabrik geklärt werden soll, will er allen Anwesenden reinen Wein einschenken. Endlich möchte er gestehen, dass er Literatur statt Ökonomie studiert und Schriftsteller werden möchte. Dies ist erst der Anfang und als er mutig die Stimme erhebt, fällt ihm sein grosser Bruder ins Wort...

Warum hören Männer nicht richtig zu? Weshalb reden Frauen zu viel? Auch bei der Körpersprache im Alltag unterscheiden sich Frauen und Männer. Wollen Frauen einen Gegenstand aufheben, so gehen sie in die Hocke. Männer bücken sich. Männer zeigen beim Vorbeidrängeln meist ihre Vorderseite, Frauen ihre Rückseite. Auf amüsante und spektakuläre Weise weist Damir Dantes die Unterschiede zwischen weiblichen und männlichen Denk- und Verhaltensmustern auf.

Die Tochter eines Kaufmanns begibt sich in die Gewalt eines Untieres, um das Leben ihres Vaters zu retten. Sie erkennt das gütige Herz des Ungeheuers und ist bereit seine Frau zu werden. Die Liebe bricht den Zauber einer Hexe und verwandelt das Untier in einen Prinzen....so schön wie der Tag. Bühnenbau & Spiel: Manfred Künster Regie: Dietmar Staskowiak

Der Dokumentarfilm von Thomas Horat zeigt ein halbes Duzend Wetterpropheten aus dem Muotatal. Einer beobachtet Ameisen und sagt dann das Wetter voraus. Ein anderer schaut den Gämsen zu und glaubt, aus ihren Bewegungen Zeichen der Zukunft lesen zu können. Ein weiterer betrachtet Tannenzapfen, tastet sie ab und sagt dann einen heissen Sommer voraus. Der Film liesse sich als Werbefilm für den Schweizer Tourismus einsetzen. Die Männer sind aufrichtig, ihre Frauen lieben sie, die Natur ist schön, das Wetter wird gut. Es ist eine heile Welt, die Regisseur Horat uns zeigt. Die Musik, welche die Ländler-Kapelle Hujässler eigens für den Film geschrieben und eingespielt hat, ist von einer Leichtigkeit, wie man sie selten hört.

Der Dokumentarfilm von Thomas Horat zeigt ein halbes Duzend Wetterpropheten aus dem Muotatal. Einer beobachtet Ameisen und sagt dann das Wetter voraus. Ein anderer schaut den Gämsen zu und glaubt, aus ihren Bewegungen Zeichen der Zukunft lesen zu können. Ein weiterer betrachtet Tannenzapfen, tastet sie ab und sagt dann einen heissen Sommer voraus. Der Film liesse sich als Werbefilm für den Schweizer Tourismus einsetzen. Die Männer sind aufrichtig, ihre Frauen lieben sie, die Natur ist schön, das Wetter wird gut. Es ist eine heile Welt, die Regisseur Horat uns zeigt. Die Musik, welche die Ländler-Kapelle Hujässler eigens für den Film geschrieben und eingespielt hat, ist von einer Leichtigkeit, wie man sie selten hört.

Detlef Strüwe: Pianist, Komponist und Produzent
Sebastian Reimann: Violine, Konzertleitung
Sergio Fabian Carbone: Bandoneon
Fritz Roppe: Kontrabass
Daniel & Lorena Ferro: Tanz

TANGO FUEGO versetzt sein Publikum in den gefliesten Hinterhof, in die Straßen oder das Bordell des pulsierenden Buenos Aires mit seinen wundervollen Tangos, Milongas, Canjengues und Candombes. Hier entfaltet sich der Tango schlicht und einfach in raffinierte Arrangements, für jeden verständlich und erlebbar. Eine bewegende und amüsante Reise der Gefühle. TANGO FUEGO´s packende Tanzshow verleiht den Füssen Feuer. Auch mit Startenor Rolando Villazon liess Tango Fuego sein Feuer lodern und erhielt Lob von Franz Xaver Ohnesorg. Seit 17 Jahren spielen und arbeiten die Künstler aus Köln, Zürich und Buenos Aires zusammen. Dies ist klar spürbar.

Christoph Stiefel: Piano
Thomas Lähns: Bass
Marcel Papaux: Drums

Mit Präzision und Entfesselung, inspiriert von einer Kompositionstechnik aus dem Mittelalter, der Isorhythmik, damit befasst sich Christoph Stiefel seit anderthalb Jahrzehnten intensiv. Die Verschiebung und Überlagerung rhythmischer Muster ergibt einen eigenen, sehr persönlichen kompositorischen und pianistischen Stil. Dieses eigenständige, rhythmische Konzept fördert zusammen mit einem modernen Jazz-Piano-Trio Sound eine faszinierende, sinnliche Sogwirkung. Dieses tranceartige rhythmische Ostinato produziert unwiderstehliche rhythmische Energie. Instrospektion und Expressionismus halten sich auf eindrucksvolle Weise die Waage. Das Trio erhielt Lob von der deutschen Zeitschrift Stereo. Sie wurden als bestes Klavier-Trio der Schweiz bezeichnet. Die schweizerische Kulturstiftung Pro Helvetia nahm die Gruppe in ihre prioritäre Jazzförderung ausgewählter Schweizer Bands auf.

Pat Perry brachte als erster Zauberer vor über 20 Jahren einen Weltmeistertitel in die Schweiz. Nun präsentiert er sein neues Bühnenprogramm. Sämtliche Kunststücke entspringen Pat Perry's Zauberlabor und sind eigens für diese Produktion entwickelt worden. Einzigartige Effekte während eines ganz persönlichen Abends. Regie: Alex Porter