George Valentin ist der Superstar des großen Hollywood-Kinos der 20er Jahre. Dem unvergleichlichen Charmeur und Draufgänger fliegen die Herzen des Publikums zu. Er genießt und zelebriert seinen Ruhm und entdeckt wie im Vorbeigehen das Talent der jungen Statistin Peppy Miller. Doch mit dem Wendepunkt vom Stummfilm zum Tonfilm stehen die beiden Schauspieler plötzlich zwischen Ruhm und Untergang: Valentin will nicht wahr haben, dass der Tonfilm seine Karriere zu überrollen droht. Für Peppy Miller aber bedeutet die neue Technik den Durchbruch: Das Sternchen wird zum gefeierten Kinostar!

George Valentin ist der Superstar des großen Hollywood-Kinos der 20er Jahre. Dem unvergleichlichen Charmeur und Draufgänger fliegen die Herzen des Publikums zu. Er genießt und zelebriert seinen Ruhm und entdeckt wie im Vorbeigehen das Talent der jungen Statistin Peppy Miller. Doch mit dem Wendepunkt vom Stummfilm zum Tonfilm stehen die beiden Schauspieler plötzlich zwischen Ruhm und Untergang: Valentin will nicht wahr haben, dass der Tonfilm seine Karriere zu überrollen droht. Für Peppy Miller aber bedeutet die neue Technik den Durchbruch: Das Sternchen wird zum gefeierten Kinostar!

Hochsommer auf einem Campingplatz in der Maremma, einer beliebten Strandregion in der Toskana. Vincenzo und Adriana, ein Arbeiterpaar kurz vor der Trennung, versucht mit letzter, verzweifelter Anstrengung ihre von prekärer Abhängigkeit geprägte Ehe zu retten. Ihr 12-jähriger Sohn Nic verarbeitet die traumatisierenden Gewaltausbrüche seines Vaters mit Freunden im Spiel. In der Gruppe seiner Spielgefährten ist er gut integriert, kann aber nur mit Mühe seine aufkommenden Gefühle für die gleichaltrige Marie ausdrücken, die darunter leidet, vermeintlich vom Vater verlassen worden zu sein. Für die Eltern wird sich in den Sommerferien nichts ändern, was schon viel heisst. Für Nic und Marie wird das Leben nie mehr sein wie vorher.

Die Canti di Lavoro erzählen von den Nöten und Mühen der Arbeiterinnen in den Spinnereifabriken und auf den Reisfeldern der Poebene anfangs des letzten Jahrhunderts. Krankheiten wie Malaria oder Gelbfieber rafften damals viele dieser hart arbeitenden, meist sehr jungen Mädchen und Frauen dahin. All ihr Leid, aber auch ihre Sehnsüchte und Hoffnungen wiederspiegeln sich in den bitter-süssen Melodien und Texten dieser heute fast vergessenen melancholisch-trotzigen Arbeitsliedern.
Mir ihrem zutiefst berührenden Gesang, den beiden wunderschönen, sich ergänzenden Stimmen vermögen dodo hug & efisio contini, das Publikum immer wieder aufs Neue zu begeistern.

Es ist noch nicht lange her, da feierte das Stück ‚Der Gott des Gemetzels‘ der Iranerin Yasmina Reza auf der Pfauenbühne Triumphe. Nun legt Roman Polanski die kongeniale ja lustvolle Verfilmung dieses in New York spielenden Kammerspiels vor. Aus gegebenem Anlass musste er den Set nach Paris verlegen. Es geht um zwei Elternpaare, welche den Streit ihrer Kinder mit einem abendlichen Gespräch beilegen wollen, aber da nimmt die Katastrophe ihren Lauf. Bald weicht bemühte Freundlichkeit der schieren Primitivität. Einiges ist absehbar in dieser Demontage linksbürgerlicher Haltungen, aber Waltz hat die Herrschergestik des breitbeinigen Blackberry-Mannes bestens drauf und die anderen drei Protagonisten drehen in ihren Rollen jeweils ebenfalls bis in den roten Bereich auf.

Das neuen Programm „Lifting“: ein bunter Mix mit Musik, Wortspielereien, Gesang, Spass, Tanz und Reim Fanny Vogel und Ida Frei, zwei Frauen, die gegensätzlicher nicht sein könnten: Ida bevorzugt keine Ueberraschungen, Fanny liebt das Spontane. Ida geht gerne Bungee-Jumpen, Fanny steht auf Kapitäne. Ida mag Schlager und Fanny hat eine Chlorallergie. Ihre gemeinsame Leidenschaft: Buntwäsche 60 Grad. Gewaschen wird immer am Samstagabend. Sie treffen sich in der Waschküche und lassen ihrer Wäsche und Phantasie freien Lauf. Da wird getratscht und geklatscht über die Nachbarn und alle Gerüchte, Vermutungen und Skandale genüsslich ausgebreitet. Da wird gesungen und gestritten, geträumt und gelitten. Und da werden gemeinsame Schwärmereien und Schandtaten ausgetauscht oder neue Spiele erfunden, wie der muntere Wettstreit der schönsten Komplimente: Wenn Ida schwärmt „Du bist der Sommer von meinen Sprossen“ und Fanny kontert „Du der Regen unter meinem Bogen“ ist die Welt der beiden Frauen in Ordnung. Doch an diesem Samstagabend kommt alles ein ganz klein wenig anders als üblich: Nachbarn, Waschmaschine und Einfallsreichtum tun nichts so, wie sie sollten; das, ach so geliebte, Vogelfrei-Programm kommt ins Schleudern

Cheyenne, ein Altrocker, hat Ruhm und Geld im Überfluss. Er verdiente sich beides in den 80ern mit hippen Weltschmerz-Liedern. Allerdings hat die Traurigkeit auf ihn abgefärbt: Seit dem Freitod zweier jugendlicher Fans dämmert Cheyenne in Gesichtspuder und mit Kajal konserviert auf seinem irischen Anwesen dahin. Seine patente Frau lässt ihn manchmal beim Pelotaspiel im leeren Swimmingpool gewinnen, ein einsames Goth-Girl sucht seinen väterlichen Rat. Doch nichts scheint Cheyenne aus seiner schlafwandelnden Routine wecken zu können, bis ihn der Tod seines Vaters nach 30 Jahren erstmals wieder nach New York zurückführt. Dort wartet auf Cheyenne eine Suche, die ihn auf einen Roadtrip führt...

Irene Brügger – wie das Frölein wirklich heisst – hat ein vielfältiges Repertoire von musikalischen Leckerbissen, alle selbst komponiert und arrangiert. Mit ihrem Loop – Gerät baut sie das "Einfrauorchester" auf. Musiziert wird mit Gesang, Öiphonium, Trompete, Gitarre und Klavier. Und das alles gleichzeitig. Können Sie sich das vorstellen? Das muss man gesehen haben!
Vorverkauf ab 7. Februar in der Buchhandlung Helen Keller Pfäffikon.

Sie schreit und strampelt, sie lacht wie von Sinnen, zuckt und stammelt… Knightley spielt die russische Jüdin Sabina Spielrein, die 1904 in die Klinik Burghölzli eingeliefert wird. Für die frühe Psychiatrie ist sie ein klarer Fall von Hysterie. Der Zürcher Psychiater Carl Gustav Jung, gespielt von Michael Fassbender, macht die junge Russin erst zu seiner Hilfskraft, später zu seiner Mätresse, verheimlicht aber diese Liason vor seinem Uebervater Sigmund Freud. Regisseur David Cronenberg gestaltet aus dem Theaterstück von Christopher Hampton ein intensives Konversationsstück in betont künstlichem Licht.

Sie schreit und strampelt, sie lacht wie von Sinnen, zuckt und stammelt… Knightley spielt die russische Jüdin Sabina Spielrein, die 1904 in die Klinik Burghölzli eingeliefert wird. Für die frühe Psychiatrie ist sie ein klarer Fall von Hysterie. Der Zürcher Psychiater Carl Gustav Jung, gespielt von Michael Fassbender, macht die junge Russin erst zu seiner Hilfskraft, später zu seiner Mätresse, verheimlicht aber diese Liason vor seinem Uebervater Sigmund Freud. Regisseur David Cronenberg gestaltet aus dem Theaterstück von Christopher Hampton ein intensives Konversationsstück in betont künstlichem Licht.

Böse Stiefschwestern und ein liebloses Zuhause – und doch wächst Aschenputtel zu einem mutigen und wachen Mädchen heran, das sein Schicksal in die eigenen Hände nimmt und zu Krone und zur Liebe findet.
Regie : Claudia Olma
Ausstattung, Spiel: Silvia Roos
Musik, Spiel: Stefan Roos
Musikalisce und dramaturgische
Beratung : Till Löffler
Produktionsleitung: Cristina Achermann
Grafik: Meret Roos

Jaap Achterberg und Klaus Henner Russius bringen „Die Geschichte von Herrn Sommer" von Patrick Süskind als klassisches Erzähltheater auf die Bühne des sogar theaters. Jaap Achterberg zeichnet mit seiner ausdrucksstarken Stimme die Geschichte einer Kindheit voll Leichtigkeit, Sehnsucht und Schmerz.
Wer ist dieser Herr Sommer? Woher kommt er? Wovor hat er solche Angst? In der meisterlichen Novelle von Patrick Süskind erzählt ein Mann, in einem eindrücklichen Ton zwischen Komik und Sehnsucht, aus seiner Kindheit. Es handelt von jener Zeit, in der alles gross und unermesslich schien: die Freude und die Trauer, die Liebe und die Verzweiflung.

Von Ursus & Nadeschkin zur Perle erkoren (Frischlingsparade vom 19.4.11 CasinoTheater Winterthur) Die beiden Tunnelbauer Role und Iseli graben sich durch das Schweizer Mittelland. Auf einer Grossbaustelle tief im Landesinnern sinnieren sie über den Tiefsinn ihrer Arbeit, ihres Daseins und über den Sinn einer Idee an und für sich ... In der für den Schriftsteller Pedro Lenz typischen Sprache tritt mit einfachsten Worten der Kern der Figuren zu Tage. Es ist zum Tränen lachen. Das Licht am Ende des Tunnels erweist sich als trügerisch, denn die verdrängte Wahrheit wird langsam sichtbar. "ungerdüre" verliert nie den Humor und osziliert zwischen Komik und Klaustrophobie, Krimi und Tragik. Omnipräsent ist und bleibt Barbara...

Eine Tänzerin, ein Tänzer, ein Vibraphonist und ein Pianist in virtuosem Zusammenspiel aus Klang und Bewegung. Ein absolut einmaliger, fantastischer Abend erwartet Sie!
Vorverkauf ab 20. März in der Buchhandlung Helen Keller

Im neuen Programm "Ochsentour" interpretiert das vierstimmige Theater/A-cappella Ensemble Schweizerlieder und –texte auf zapzarapsche Art und Weise: aussergewöhnlich und witzig. Die vier Schauspieler- und SängerInnen entdecken beim ausmisten allerlei Musikgut, Anekdoten und Weisheiten und wandern von nostalgischer Sentimentalität zu bodenständiger Schamlosigkeit. In "Det äne am Bergli" geschieht allerhand mit der weissen Geiss und ein "Mojito" kann einem ganz schön den Kopf verdrehen... "Ochsentour" ist die Fortsetzung des erfolgreichen Programms "auf gartenfahrt".